Харьковская группа Pur:Pur год назад дебютировала на youtube и уже успела отыграть концерты в Питере и Москве. Женя Горожанкина пообщалась с вокалисткой Натой Смириной накануне дебютного выступления группы в Киеве.
Как так получилось, что вы выступили сначала в Москве, в Харькове, в Питере и только сейчас в Киеве? Вроде времена уже не те, чтобы прокладывать себе дорогу к украинскому слушателю с севера и такое понятие как информационная блокада уже давно не актуально.
Даже для Украины Харьков – далеко не север. Скорее восток. Любой исполнитель – такова практика – выступает там, куда его пригласят.
Помните ли вы свои впечатления от сопоставления ожидания и полученных результатов после первого в вашей жизни концерта? Ведь пока не вышел на сцену, нет никакой ответственности: спели, сыграли, сняли клип, выложили на ютьюб и сиди, получай отзывы, восхищенные или нет. А концерт – совсем другой коленкор, от публики уже никуда не спрячешься.
Мы бы не занялись музыкой, если бы боялись ответственности и хотели бы прятаться от публики. Все песни, выложенные нами на ютьюб, сыграны вживую, а видео сняты одним дублем.
Впечатления от первого концерта были очень теплыми (кстати, он был в Донецке). Конечно, нам хотелось, чтобы все прошло гладко и публика нас хорошо восприняла, но результат превзошел все наши ожидания. После концерта нас звали на бис, долго не отпускали со сцены.
Интересно, легко ли завести публику без полноценной ритм-секции на сцене? Ведь с бас-барабанным содружеством намного проще работать. А так стоишь, как голый, перед народом.
А мы и так, как голые, перед публикой. Мы честно делаем то, что нам нравится. Наши песни о нас и о нашей жизни, о самом интимном.
Заводить публику нелегко. Тем более с нашей музыкой. Да у нас и задачи такой нет. Большая часть нашей акустической программы рассчитана на то, что люди будут слушать, а не танцевать. И здесь для нас больше важен вопрос, как включить публику в процесс восприятия. А бас-барабанное содружество в некоторых случаях может оказаться не только неуместным, но и раздражающим.
Как оказалось, простодушные песни под гитару, такой себе лоу-фай на коленке, самопальные клипы, обаятельные авторы-исполнители, как и поделки своими руками, ломо-фотографии, стали чрезвычайно выигрышной, то есть универсальной комбинацией. Она прижилась, со временем трансформируется, но в общем никуда не девается. Вы относите свою музыку к этой тенденции?
К тенденции хенд-мейд? Нам интересно делать все своими руками. Но вы могли заметить, что мы не совсем наследники лоу-фай-культуры. Наша простодушная музыка многого требует для того, чтобы звучать хорошо. Это касается и нас как исполнителей, и звука, с которым мы работаем. Безусловно, стремиться к синтетическому звучанию нам не очень интересно, поэтому весь наш альбом мы специально записывали на студии втроем практически без наложений.
Для нас было важно сохранить жизнь и дыхание в песнях. Но мы не записывали его дома, как поступили бы в 80-е или 90-е. Для нас привкус ретро – это не грязный звук пожеванной пленки или шум дешевой звуковой платы.
У вас сейчас пошла удачная волна. Ротация клипов, публикации в глянце, музыкальном и светском. И наверняка у вас начнутся разные соблазны: снять дорогой профессиональный клип, записаться в нафаршированной студии. Как вы к этому относитесь: вы открыты этим соблазнам, как-то реагируете на них?
Реагируют обычно на конкретные предложения. Дорогой клип не всегда является профессиональным, а профессиональный клип не обязательно должен быть дорогим. Когда у нас появится возможность записаться в хорошей студии, мы обязательно это сделаем. Для нас профессиональный клип и нафаршированная студия – слова с положительной коннотацией.
В музыке вы вольно или невольно выбрали русло перспективное и коммерчески удачное. Есть ли желание удаляться в дебри экспериментов и именно так раскрываться или сегодняшний путь вас устраивает?
Может быть, это прозвучит странно, но у нас не простая для восприятия музыка и для нас выступать с такой программой – это тоже эксперимент. На сегодняшний день мы готовим вторую программу, которая будет значительно отличаться от нашего акустического трио. Другой коленкор, так сказать. Сейчас для нас эксперименты – это единственный путь развития.
У вас продолжается сотрудничество с ассоциацией ВДОХ? Что она вам дает в профессиональном или творческом плане?
Мы выступали в 2008 году на фестивале ВДОХ в Москве. Других видов сотрудничества между нами не было и пока не намечается. А на фестивале мы и себя показали, и на других посмотрели, кстати, познакомились со многими интересными музыкантами.
Никак не пойму: прошла информация, что в марте должен был появиться дебютный альбом. Вы его еще не выпустили или диск вышел, а мы и не заметили?
Первый тираж нашего альбома украли инопланетяне. Кстати, тогда же они стерли коллективную память. Теперь нам придется записывать материал заново. Альбом должен появиться этой осенью. Следите за информацией на нашем сайте.
сайт группы: purpurmusic.com.ua
Напоминаем, концерт презентация группы состоится в четверг 28 мая в Arena Dance club
Тэги к статье: Pur:Pur интервью